Иногда нужный цвет приходится создавать самой. Каждая краска имеет свою плотность и текстуру. Бывает, увидела оттенок, а воспроизвести не можешь, рассказывает Анна Халина. Когда только начинала рисовать, на подбор нужного тона уходило колоссальное количество времени. Теперь, с опытом, работать стала гораздо быстрее.
Ещё в детстве Анна разрисовывала буквально всё, что попадалось под руку. Особенно любила откосы на окнах, рассказывает её мама Марина Халина. Не трогала только обои — знала, что за это будут ругать. Но хулиганить маленькой художнице всё же удавалось.
В руках вместо скальпеля, у Анны всегда была кисть. Не просто хобби, а дело жизни. Рисование — её отдушина. Погружаясь в процесс с головой, она может часами сидеть в своей маленькой мастерской. Начинала с самых простых эскизов. Ещё в садике, вспоминает девушка, могла часами сидеть с карандашами и альбомом.
А теперь берётся за сложные и кропотливые произведения. К примеру, этот портрет — один из самых трудоёмких. В процессе возникали сложности, из-за которых работу приходилось переделывать несколько раз. Но, даже если потрет нравился окружающим, сама Анна всегда находила изъян. Она считает, самокритичность важна для каждого мастера.
После окончания Владикавказского института моды Анна какое-то время преподавала в школе. Но потом начала давать частные уроки. А ещё брать заказы на портреты. Зачастую это даётся непросто. Клиенты попадаются разные и не все могут понять нюансы работы.
Анна мечтает открыть художественную школу, обучать детей по собственной методике и разработать авторскую программу. Работа с детьми напоминает ей своё детство. Она часто вспоминает цитату Пабло Пикассо: каждый ребёнок — художник. Трудность в том, чтобы остаться художником выйдя из детского возраста.
